Originaire d’une famille parisienne de naturalistes et d’amateurs d’art, Edith Basseville est née en Bourgogne en 1977. Très tôt attirée par les sciences naturelles, elle sillonne la campagne, observe l’insolite dans son environnement et collecte des fragments du vivant. Aussi, elle dessine avec assiduité.

Elle étudie à l’Ecole Nationale des Arts Appliqués – Duperré – puis à Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués – Olivier de Serres – à Paris et développe alors un goût prononcé pour l’expérimentation des techniques et des matériaux. 

En 2001, elle intègre un atelier de conservation-restauration d’œuvres sculptées et de soclage de collections situé en Bourgogne. Puis en 2008, elle se spécialise en conception de socles morphologiques et montage d’exposition. Elle a réalisé des prestations pour de nombreux musées ainsi que pour des collectionneurs privés en France et à l’étranger (Musée Galliera, Petit Palais, Maison Victor Hugo, Musée d’art et d’histoire de Caen, Musée Cernuschi, Chanel, Arteas Ltd, Fondation de la Mode à Santiago…). Durant cette première décennie, elle entame en parallèle une recherche personnelle à travers le dessin et la sculpture, essentiellement basée sur l’observation du vivant et l’étude du mouvement.

En 2012, à l’occasion de sa première exposition personnelle, en hommage à Karl Blossfeldt au Musée Buffon à Montbard, le galeriste parisien Philippe Samuel remarque les sculptures métalliques d’Edith et l’invite, trois années consécutives, à la foire internationale d’Art moderne et contemporain Art Elysées à Paris. Son travail côtoie alors celui d’artistes reconnus tels que Hartung, Matthieu, Christo, Picasso, Léger, Miro… ainsi que les artistes contemporains Lidia Syroka et Jacques Clauzel. Elle est ensuite représentée par la Galerie Gaia à Nantes. En parallèle de ses volumes dessinés dans l’espace, elle commence à explorer autour de techniques graphiques telle que la calligraphie, le geste et la trace, ainsi que l’estampe. 

En 2019 et 2020, elle participe à la production des oeuvres en bronze de Laurence Montano, commandées par Peter Marino, architecte-décorateur pour l’Hôtel Le cheval blanc, à la Samaritaine.

En octobre 2022, elle débute une collaboration avec la galerie dHD, spécialisée en dessin contemporain, à Paris. En mars 2023, la Galerie Sagot Le Garrec la représente sur le salon Paris Print Fair.

Son travail est régulièrement exposé en France et a aussi été présenté à Berlin. Ses oeuvres ont intégré la collection de l’artothèque de la Ville de Ploumagoar ainsi que celles de collectionneurs privés en Europe et en Amérique du Nord.

FORMATION
1998 – 2000
E.N.S.A.A.M.A – Olivier de Serres – DMA Décor architectural – option sculpture métal – Paris 3ème – 75
1996 – 1998
E.S.A.A – Duperré – BTS Stylisme de mode – Paris 15ème – 75

BOURSES – PRIX – RESIDENCES
2022
Résidence de recherche et de création – 2 semaines – Château de Monthelon – Montréal – 89
2021
Bourse de création – Service culturel de la Ville – Ploumagoar – 22
Bourse de résidence – 4 semaines – Musée municipal – Semur-en-Auxois – 21
2011
Prix jeunes talents – création contemporaine – 2èmeprix – Conseil Général Côte-d’Or

PRINCIPALES EXPOSITIONS / SALONS / FESTIVALS
2023
Installation Downtown – La grande vacance – Festival d’art in situ – Commissariat Stéphanie Lemoine – Semur-en-Auxois – 21
Paris Print Fair – stand Galerie Sagot Le Garrec – Paris 6ème – 75
2022
SOLO – Les herbes de la zizanie – Château de Courterolles – Guillon – 89
SOLO – Qui vivra verra – Lieu d’immersion culturelle – Ploumagoar – 22
2021
TRIO – Entre les lignes – avec Damien Racine et Jérémy Soheylian – Musée municipal – Semur-en-Auxois – 21
DUO – Ultime – avec Marie Javouhey – Semur-en-Auxois – 21
2020
SOLO – Chemin faisant – Galerie Cabottine – Semur-en-Auxois – 21
2018
TRIO – Begegnung – avec Marie Javouhey et Suzanne Obrecht – Galerie Sievi – Berlin – ALL
2016
DUO – avec Clothilde Lasserre – Galerie Gaïa – Nantes – 44
Page blanche – La Ménagerie du 27 – Montbard – 21 
Hasards pour Morgane – Galerie Gaïa – Nantes – 44
2015
Transition – Galerie Arts Pluriels et Galerie Gaïa – Nantes – 44
2014
Installation L’oiseau blanc – Festival Arbre en scène – Parc Billoux – Marseille – 13
Manifestation Internationale d’Art Contemporain – Puls’art – Centre culturel – Le Mans – 72
2012-13-14
Foire Internationale Art Élysées – stand Galerie Philippe Samuel – Paris 8ème – 75
2013
Prix Jeunes Talents – Ateliers Vortex – Dijon – 21
SOLO – Tensions – Musée municipal – Semur-en-Auxois – 21
2012
DUO – Dessins – avec Jérôme Laureau – Galerie de l’OT – Vitteaux – 21
SOLO – La nature vue de près – Hommage à Karl Blossfeldt – Musée Buffon – Montbard – 21
Entrelacer, des lignes au volume – Centre culturel Arcade – Ste Colombe-en-Auxois – 21
Trophées – Festival de Curiosités – Hôtel Buffon – Montbard – 21
L’atelier métal depuis 4 générations 1922-2012 – ENSAAMA Olivier de Serres – Paris 15ème – 75
2011
Le textile – Made in Bourgogne – Centre culturel Arcade – Ste Colombe-en-Auxois – 21
Design au paradis – Hors-les-murs – Arcade – Musée Buffon – Montbard – 21

GALERIES PERMANENTES
depuis 2023
Galerie Sagot Le Garrec – Paris 6ème – 75
depuis 2022
Galerie dHD – Paris 1er – 75
2015 à 2020
Galerie Gaïa – Nantes – 44
2012 à 2015
Galerie Philippe Samuel – Paris 3ème – 75

ACQUISITIONS
Publiques
Fond de l’artothèque – Ville de Ploumagoar – 22
Privées
Collections Philippe Samuel, Henri-Georges Mühler, Château de Courterolles
France, Belgique, Allemagne, Angleterre, Etats-Unis, Canada